Michael Snow Filmes - Assistir Online Gratuitamente

Michael Snow é considerada uma das Canadá mais importantes artistas vivos, e um dos principais cineastas experimentais. A sua ampla e multidisciplinar obra explora as possibilidades inerentes em diferentes suportes e gêneros, e abrange cinema e vídeo, pintura, escultura, fotografia, escrever e música. Snow prática compreende uma investigação minuciosa sobre a natureza da percepção. Enquanto a Neve cedo se afirmou como o sucesso de um pintor e músico em sua terra natal, Toronto, foi o seu 1962 mudar para Nova York, Cidade que marcou o início de sua ascensão à fama internacional. Ele entrou em um duradouro e frutífero diálogo com o centro de Manhattan artística de vanguarda, a troca de ideias com figuras como Yvonne Rainer, Philip Glass, Sol LeWitt, e Richard Foreman, e o desenvolvimento de algumas de suas mais ambicioso e influente obras para a data. Sua 1964 de cinema de Nova York Eye and Ear documentos de Controle de seu crescente envolvimento com o nascente movimento do free jazz, e a trilha sonora possui uma programação que inclui Albert Ayler, Don Cherry, e Sonny Murray. A neve iria continuar a perseguir a música improvisada, tanto em sua própria e em conjuntos, tais como Toronto CCMC. A geração e recepção do som, no sentido mais amplo surgiu como uma de suas principais preocupações, refletidos no desempenho e fita de obras que compartilham qualidades com as experiências contemporâneas de compositores como Steve Reich. Ao mesmo tempo, a Neve fez alianças dentro do underground cena de um filme centrado em torno de Jonas Mekas' dos Cineastas Cinemateca, uma experiência que encorajou-o a encontrar maneiras de transferir as suas preocupações com a música e a fotografia para o campo da imagem em movimento. Ele ajudou Hollis Frampton em filmes como Nostalgia(1971), e ele foi o lendário diretor Ken Jacobs, cujo empréstimo de equipamentos ajudou a Neve a criar sua mais famosa e influente obra, o revolucionário filme de 1967 comprimento de Onda. Comprimento de onda, que notoriamente inclui a 45 minutos de zoom da câmera dentro de um quadro fixo, continua a ser uma das mais estudadas e admiradas obras de estruturalista do cinema. Outros de Neve filmes deste período, incluindo Trás e para a frente (1969) e La Région Centrale (1971) de igual modo, explora os mecanismos de cinema, simultaneamente, investigar os processos funcionais do cinema e do próprio pensamento. Nos anos 1970 e 1980, de Neve, de responder a uma crescente compromisso institucional ao seu trabalho, experimentou mais com grandes instalações, incluindo esculturas públicas, tais como Flightstop (1979) e O Público (1988-89). Nos últimos anos, ele tem se concentrado na natureza específica e potencial da mídia digital, produzindo trabalhos como o de vídeo-filme *corpo Caloso (2002). Independentemente do gênero artístico, Neve constantemente se envolve em uma análise do discurso sobre a natureza da consciência e experiência, a linguagem e temporalidade.